Art i artesania índia

Passejar pels mercats ambulants de l’Índia i observar els artesans que elaboren peces increïbles només amb les mans és una veritable bellesa. És una de les meves activitats favorites quan vaig a ciutats que no conec, ja que cada lloc de l’Índia té la seva especialització pel que fa a artesania. No hi ha viatge a l’Índia on no em torni amb algun teixit, joia o escultura. I a tu t’agrada comprar art als mercats ambulants?

A l’Índia, l’art i l’artesania són categories complicades i sovint es confonen. Encara que siguin molt elaborats, els objectes dels mercats ambulants indis s’han d’enquadrar en artesania o art decoratiu, ja que són l’expressió del geni d’un temps. En moltes disciplines, els artistes no signen la seva obra i les tècniques es transmeten de pares a fills.

D’altra banda, moltes de les manifestacions artístiques de l’Índia tenen lligams estrets amb la imatgeria religiosa, sigui l’hinduisme, el budisme o el sikhisme. A l’islam, atès que no permet la representació de la figura humana, la majoria de les peces tenen motius geomètrics o florals. 

ÈTICA PROFESSIONAL: Aquest article conté enllaços d’afiliats

Aquests enllaços et permeten seguir les meves recomanacions i reservar-les. Així, m’ajudes a mantenir el blog sense anuncis i no té cap cost extra per tu.

Share on Facebook Share on Pinterest Share on Email Share on WhatsApp

Artesania de l’Índia

Hi ha pràctiques artesanals de l’Índia antiga que produeixen els objectes més bells de la civilització índia. Com podem negar que els grans Nataraja de Thanjavur són d’una bellesa inigualable? El mateix podríem dir dels talladors de pedra de Mahaballipuram, dels mosaics sobre marbre d’Agra o les pintures murals ladakhis d’Alchi.

Pintura

A banda de la pintura de museu, hi ha diverses escoles de pintura decorativa que han perviscut fins als nostres dies.

• Pinturas de Madhubani. Són representacions de la vida quotidiana o de les divinitats hindús en un estil molt particular, gairebé naïf, d’una zona de Bihar. Les pintures de Madhubani es venen per tota l’Índia als mercats d’artesania.
• Miniatures de Rajasthan. La il·lustració d’inspiració musulmana va tenir una gran difusió al Rajasthan. Hi ha escoles a Bikaner, Udaipur o Jaipur i les reproduccions es veuen per tots els mercats d’artesania. Cal fixar-se en el suport, ja que n’hi ha de pinyol de camell, sobre seda o sobre paper i també en el detall de les figures. Com més petites i detallades més gran és el seu valor, sigui quina sigui la mida de l’obra que estem comprant.
• Pintura tribal d’Orissa. Hi ha una tendència a la pintura primitivista que es continua practicant a l’estat amb més grups tribals de l’Índia. Es tracta de pintures monocromes amb representacions esquemàtiques úniques.

Escultura

L’escultura sobre diferents suports és una de les disciplines que ha mantingut les tècniques tradicionals des de fa segles. Encara que el plàstic i el llautó van substituint materials més nobles, encara es poden trobar artesans especialitzats amb una gran habilitat.

• Bronzes. Es produeixen amb la tècnica de la cera perduda. Són particularment famosos a Thanjavur on l’imperi Chola va crear una sèrie de representacions de divinitats hindús que es repeteixen fins als nostres dies.
• Escultura de pedra. És molt típica de Mahaballipuram i també de l’estat d’Orissa. Són grans peces que representen déus de l’hinduisme. Es realitzen sobre diferents tipus de roca i es llauren a mà, encara que avui també s’usa maquinària per accelerar el tall i polit.
• Objectes cerimonials de metall. És una tècnica de repujat molt comú per fer objectes rituals budistes. El trobem a les zones de muntanya i entre la comunitat tibetana.
• Imatges de fusta. El tallat de figures de fusta és una pràctica tradicional al sud de l’Índia. S’utilitzen diferents fustes com a mànec o sàndal, cosa que definirà el seu preu.
• Thathera. Molts objectes per a celebracions religioses i familiars tenen una decoració característica mitjançant cops de martell. Aquest repussat s’aplica sobre utensilis d’or, plata o altres metalls. Tot i la seva simplicitat, aconsegueix un efecte extraordinari.

Tèxtil

L’Índia ha estat tradicionalment un gran productor de teixits de cotó i seda. Hi ha moltes tècniques artesanals que converteixen els tèxtils indis en obres de gran bellesa.

• Estampació amb blocs. El block printing és una tècnica tradicional de Rajasthan que s’ha popularitzat novament amb les creacions d’Anokhi i Fabindia. Consisteix a estampar la tela amb motius repetits, gràcies a motlles de fusta o metall. Es realitza amb colors naturals rovellats al sol.
• Els saris de seda del sud de l’Índia. El sari és una peça de roba femenina de 5,5 a 7 metres de llarg. Els de seda se solen utilitzar en ocasions especials. Tamil Nadu té algunes de les localitats més famoses per elaborar-lo, però Varanasi també és un centre important. A diferència de la seda xinesa, a l’Índia el teixit de seda tenia algunes imperfeccions a causa de la tècnica d’obtenció de la primera matèria.

Els teixits també poden ser merament decoratius. A Rajasthan i Gujarat és tradicional l’elaboració de patchwork per cobrir els llits o les parets. Aquest es realitza amb retalls de tela i incrustacions de comptes o de petits cristalls. A la zona del desert del Thar, grups musulmans el completen amb brodat de fil d’or i de plata.

Calçat

Pel que fa al calçat, hi ha diverses especialitats regionals en la fabricació de sandàlies i sabates tradicionals de l’Índia.

• Els jutis de Panjab s’assemblen a les babutxes. Són sabates principalment de dona amb bonics brodats sobre una estructura de pell.
• Sandàlies de pell de camell. Són una especialitat de Rajasthan on es treballa la pell amb trenats i incisions diferents per crear dissenys únics. També es fan bosses i altres productes similars amb camell i altres pells animals.
• Les sandàlies de cuir del sud de l’Índia. Són una creació moderna per a locals i viatgers, però no és estrany veure sabaters fent calçat en directe a moltes destinacions del sud de l’Índia.

Ceràmica

Pel que fa a la ceràmica, als pobles sempre hi ha hagut un terrisser que feia els productes bàsics d’ús quotidià. Els petits gots del te a les teteries eren de ceràmica d’un sol ús que s’està substituint per gotets de paper o plàstic. No obstant això, a molts llogarets el terrisser encara treballa amb el torn manual.

• Ceràmica blava de Jaipur. És un disseny molt reconegut pels seus tons blaus i turquesa. Es fabriquen plats, safates i tota mena d’aplicacions decoratives per a objectes de la llar. Segurament hauràs vist els poms de calaix que han popularitzat marques com Zara Home.
• Rajoles hidràuliques d’Athangudi. Aquests terres s’elaboren manualment amb la mateixa tècnica de principis del segle XX i recorden els terres modernistes de Barcelona.

Art indi contemporani

Només l’art contemporani de l’Índia s’allunya de les pràctiques tradicionals. La millor mostra d’art modern de l’Índia la tens a Delhi, a National Gallery of Modern Art. Podràs conèixer artistes com Jamini Roy o Abanindranath Tagore.

Els artistes indis s’inspiren en els corrents internacionals i en la pròpia tradició per crear un discurs original i trencador.

Per conèixer les últimes propostes, és interessant seguir la Biennal de Cochín, la mostra d’art contemporani més gran de l’Índia. També podeu assistir o consultar les col·leccions de la fira d’art contemporani de Delhi i Mumbai.

Organitza el teu viatge a l’Índia

Aquestes són algunes eines que us ajudaran a estalviar quan preparis el teu viatge a l’Índia des de casa. Avui pot ser un gran dia per començar a pensar en les pròximes vacances.

Reservant amb els meus enllaços et costa el mateix o, fins i tot, aconsegueixes descomptes i alhora ajudes a mantenir aquest blog lliure d’anuncis. Per cert, la majoria dels proveïdors tenen webs en català!

Espero que aquesta guía básica de l’artesania índia t’ajudi a preparar el teu viatge. Si tens dubtes o vols deixar alguna recomanació, escriu un comentari. Et respondré de seguida.